Конспект урока: А.С. Пушкин «Моцарт и Сальери»

История создания и жанровые особенности цикла Пушкина «Маленькие трагедии» 

В 1830 году в Болдино А.С. Пушкин написал четыре пьесы: «Скупой рыцарь», «Моцарт и Сальери», «Каменный гость», «Пир во время чумы». Пьесы стали называть «Маленькими трагедиями». Они действительно невелики по объему, имеют малое количество сцен и персонажей. Интересно жанровое определение, которое дал произведениям сам автор. А.С. Пушкин назвал их «драматическими сценами» («драматическими очерками).

Жанровое своеобразие «Маленьких трагедий» заключается в следующем:

1. небольшой объем, малое количество сцен и персонажей;
2. быстрое развитие действия, острый драматический конфликт;
3. глубина проникновения в психологию героев, охваченных страстью;
4. воссоздание жизни других народов в разные исторические эпохи.

В «Маленьких трагедиях» показаны всепоглощающие душу человека страсти или пороки: гордость, жадность, зависть, чревоугодие, гнев. Герои, к которым писатель обращается в каждой пьесе, олицетворяют «вечные образы» – скупец, завистник, жизнелюбец.

«Маленькие трагедии» состоят из четырех коротких пьес, в каждой из которых обыгрывается мифическая ситуация определенной исторической эпохи:

• «Скупой рыцарь» – средневековье. Примечательно, что эта трагедия изначально была представлена автором как «литературная мистификация».
• «Каменный гость» – эпоха Просвещения. Главный герой пьесы – Дон Жуан, не придуман Пушкиным, а позаимствован из мировой литературы.
• «Моцарт и Сальери» – эпоха Возрождения. Сюжет пьесы трактует миф, связанный с ранней смертью Моцарта.
• «Пир во время чумы» – британский романтизм, перевод фрагмента пьесы шотландского поэта Вильсона «Чумной город».

Действующие лица, композиция и проблематика трагедии «Моцарт и Сальери» 

Рис. 1. М. Врубель. «Моцарт и Сальери». Сцена II. Сальери бросает яд в стакан Моцарта. 1884

В основу трагедии «Моцарт и Сальери» легла рассказанная в газетах в 1826 году легенда о том, что известный венский композитор Антонио Сальери перед смертью будто бы признался в страшном преступлении – отравлении и Моцарта. История была опубликована в нескольких газетах, но слух был опровергнут, и гибель композитора признали естественной. 

 

Предполагается, что пьеса «Моцарт и Сальери» написана А.С. Пушкиным из-за «культа Моцарта», который возник в России в 20-х годах XIX века. Известно, что многие друзья писателя были страстными поклонниками австрийского композитора. 

Действующие лица

• Моцарт. Молодой композитор, жизнерадостный, оптимистичный, отличается добрым нравом и легким отношением к жизни. Ему удается без труда создавать музыку, к своему таланту он относится скромно и даже слегка пренебрежительно. Композитор наивен и открыт – он искренне считает Сальери другом, не догадываясь о его противоречивых эмоциях.
• Сальери. Пожилой придворный музыкант. Его характер противоположен характеру Моцарта: Сальери серьезен, мрачен, горд. Написание музыки дается ему только путем упорного труда, огромных усилий и отказа от праздной жизни. Убежден, что Моцарт недостоин своего таланта и является угрозой искусства.
• Человек в черном. Предвестник смерти. За три недели до начала событий заказывает у Моцарта Реквием, после чего незримо преследует его, вызывая тревогу в душе молодого музыка. Моцарт исполняет Реквием, выпив яд.
• Слепой старик. Скрипач в трактире, исполняющий мелодии Моцарта. Сальери прогоняет его, услышав фальшивое исполнение, он считает это кощунством. Его друг не соглашается и щедро вознаграждает старика.

Композиция

• Экспозиция пьесы – это первый монолог Сальери
• Завязка произведения – исполнение Моцартом гениального произведения, которое он называет «безделицей».
• Развитие действия – встреча друзей в трактире
• Кульминация – отравление Моцарта.
• Развязка – монолог Сальери.

Особенности композиции

• Трагедия начинается монологами-размышлениями Сальери и ими же заканчивается. Глубокие и мучительные мысли старого музыканта, его рассуждения об искусстве, дружбе и жизни служат основой произведения. Показано, что зависть зарождается в душе человека медленно и постепенно доводит до преступления.
• Характер монологов Сальери резко меняется от первой части ко второй. Изначально он рассуждает связно и логично, затем начинает говорить отрывисто, эмоционально. В словах композитора заметны противоречия, подчеркивающие его внутренний конфликт.
• Образ склянки с ядом связывает размышления героя с происходящими событиями. Этот предмет, который Сальери «всегда носит с собой», символизирует темные порывы его души. Оно позволяет завистливые мысли превратить в действие – убийство.
• Фразу «Гений и злодейство – две вещи несовместные», являющуюся основной мыслью пьесы, произносят оба друга: сначала Моцарт, потом Сальери.

Проблематика и тема

Ключевой темой произведения является трагедия человека, затуманенного завистью к другому. Помимо этого, А.С. Пушкин пишет о таланте, творчестве, гениальности.

Проблема пьесы заключена в вопросе – совместимы ли гений и злодейство? В тексте произведения сам Моцарт дает ответ на этот вопрос: «Гений и злодейство - две вещи несовместные».