Конспект урока: Культура раннего Возрождения

Рис. 1. Улицы Флоренции, XV в.

В античной культуре эти люди увидели то, чего не было в господствовавшей тогда христианской, и решили, что античность — это золотой век процветания науки и искусства. Приход варваров разрушил все достижения, и они были забыты на долгие годы, культура пришла в упадок. По мнению итальянских любителей античности, их деятельность должна привести к новому рождению культуры Древнего Рима и Древней Греции, то есть к Возрождению . Тем не менее нельзя сказать, что деятели Возрождения слепо копировали произведения древних авторов. Особенности христианского искусства соединились с достижениями античности и породили новую культуру — культуру Возрождения (Ренессанса). 

Учёные спорят о времени начала эпохи Возрождения. Мы будем придерживаться точки зрения, что оно зародилось в середине XIV в. и продолжалась до середины XVII в. Период с середины XIV — до конца XV в. принято считать ранним Возрождением.

Центром раннего Возрождения стала Флоренция — город-республика, где правили богатые купцы и банкиры — Медичи, покровительствовавшие художникам, архитекторам, учёным (рис. 1). 

Рис. 2. Франческо Петрарка. Художник Ю. ван Гент, XV в.

Фома Аквинский, Пьер Абеляр и другие мыслители Средневековья рассуждали о Боге, стремились познать его сущность. Итальянские любители античности тоже читали Библию и другие произведения христианской литературы, но они ещё изучали труды античных учёных. Последние зародили в них интерес к человеку, его переживаниям, событиям обыденной жизни, нравам и обычаям народа. Сами они говорили, что познают не божественное, а человеческое начало. По латыни «человек» — homo. Поэтому их принято называть гуманистами . 

Гуманисты, считали, что человек — это «венец творения» Бога, то есть лучшее, что он создал. Господь предоставляет выбор жизненного пути, а решение зависит от самого человека. Поэтому гуманисты видели человека хозяином своей судьбы, который уже в земной жизни может добиться счастья. 

Рис. 3. Донателло

Счастье заключается в успехах, славе, признании среди современников и потомков. Чтобы в них преуспеть, надо проявлять свои лучшие качества, работать над собой, воспитывать волю, развивать способности. Бог помогает таким людям достигнуть успеха. Возможности человека, по мнению гуманистов, безграничны — он может добиться совершенства во всём: науках, искусстве, физической силе. Такая всесторонне развитая личность была идеалом гуманистов. Поэтому они сами стремились его достичь. Будучи купцами, банкирами, ремесленниками, гуманисты изучали античные и христианские произведения, сами писали сочинения, стихи, картины. Изменилось и представление о благородстве. В Средневековье благородным считали того, у кого были знатные предки. Гуманисты говорили, что благородным является человек, воспитавший себя, образованный, обладающий высокими идеалами.

Рис. 4. Джованни Боккаччо. Фрагмент фрески А. дель Кастаньо, XV в.

Первым гуманистом обычно называют флорентийского поэта Франческо Петрарку (рис. 2). Наиболее известны его сонеты, посвящённые прекрасной Лауре, в которую он был влюблён. Как и другие гуманисты, он писал о человеке, его чувствах. Прочитайте отрывок из его произведения.

Улыбки Вашей видя свет благой,

Я не тоскую по иным усладам,

И жизнь уже не кажется мне адом,

Когда любуюсь Вашей красотой.

Рис. 5. Фрески Мазаччо в соборе Санта-Мария-дель-Кармине, XV в.

Как вы понимаете, идеи гуманизма затронули не только литературу, но и искусство: живопись, архитектуру, скульптуру.

Гуманизм переосмыслил христианство, придав ему человеческое лицо. 

Так святые, апостолы, Иисус Христос, Дева Мария теперь изображались не как идеалы, а как настоящие люди (рис. 5).

Рис. 6. Давид. Донателло, XV в.

Художники и скульпторы раннего Возрождения создали первые портреты. Впервые в скульптуре появилось изображение обнажённого человека. Это работа Донателло «Давид» (рис. 6). Именно этот гуманист стал основателем индивидуального скульптурного портрета.

Искусство в эпоху раннего Возрождения обратилось к науке: художники, архитекторы, скульпторы разрабатывали пропорции, искали перспективу, изучали строение тела человека. Поэтому недаром картины гуманистов отличаются от средневековых фресок ощущением объёма. В то же время авторы отражали характер человека, его чувства.

Широко известны картины выдающегося художника XV в. Сандро Боттичелли «Рождение Венеры» и «Весна». В своих работах он воспевает красоту, женственность, изящество тела человека.

Рис. 7. Рождение Венеры. Сандро Боттичелли, XV в.

Авторы эпохи Возрождения часто обращались не к христианским, а к античным сюжетам, что мы и наблюдаем в картине Боттичелли «Рождение Венеры» (рис. 7).

Основоположником архитектуры Ренессанса стал Филиппо Брунеллески.

Ему принадлежит ряд сооружений во Флоренции. Самым знаменитым творением Брунеллески является купол Кафедрального собора Флоренции Санта-Мария-дель-Фьоре. Брунеллески был не только архитектором, но и художником, скульптором (рис. 8).

Рис. 8. Купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре, XV в. Флоренция, Италия. Архитектор Филиппо Брунеллески

В Италии в эпоху раннего Возрождения активно стали строить светские сооружения: университеты, госпитали, городские дворцы, загородные виллы. Эти здания создавали с учётом удобства для человека.

Художников и архитекторов старались пригласить знатные люди, в том числе папы, правители итальянских городов-государств, короли европейских стран. Так, например, в XV в. Великий князь Московский Иван III для возвышения Москвы пригласил несколько архитекторов из Италии.